SUPER DESIGN

Potrzebujesz pomocy? Zadzwoń do nas 77 545 42 50


Lampa stołowa Fontanaarte Bilia Mini Zobacz większe

Lampa stołowa Fontanaarte Bilia Mini

KOD: 250sdF247400150BLNE

ID: 114893

Rok produkcji1932
Rodzaj lampyLampa stołowa
PrzeznaczenieWewnętrzne
ProjektantGio Ponti
ProducentFontanaarte
Kraj pochodzeniaWłochy
CenaCena od 277.00 EUR

Wyślij wiadomość




sztuk


dni




Inne produkty z tej kolekcji:

Fontanaarte Bilia

Lampa stołowa LED z metalową podstawą i szklanym kloszem

Projektant: Gio Ponti
Rodzaj: Lampa stołowa
Rok produkcji: 1932
Kod produktu: F247400150BLNE

Opis

Bilia Mini to lampa stołowa z rozproszonym światłem bez ściemniania. Malowana metalowa rama. Klosz z białego dmuchanego szkła z satynowym wykończeniem. Przezroczysty kabel zasilający, wtyczka i przełącznik. Europejska wtyczka dwubiegunowa. Żarówka nie jest dołączona.

Dane techniczne:
KLASA ENERGETYCZNA: A++ >> E
ZALECANE ŹRÓDŁO: LED 1x6W G9 (2700K, 470Lm)
MADE IN Italy( ccc333)KABEL ALIMENTACYJNY Przezroczysty

Dostępne kolory:
Satynowy nikiel szczotkowany biały - Mosiądz, Biały - Czarny - Niebieski - Czerwony - Zielony - Żółty - Biały - Błyszcząca miedź - Błyszcząca czerń( ccc333)
Nic więcej niż kula, osadzona w pozornie niemożliwym wyczynie równowagi na stożku, który służy jako podstawa. Jedna z wielu magicznych sztuczek kompozycyjnych Gio Pontiego, zaprojektowana w 1932 roku. Zrównoważenie dwóch elementarnych form geometrycznych daje oryginalny, idealnie proporcjonalny obiekt. Bezpretensjonalna kompozycja, wzbogacona niezwykłą równowagą proporcji i stylową dyskrecją nieodblaskowych materiałów. Światło jest rozproszone i waloryzowane geometryczną prostotą projektu. Projektując Bilię, Gio Ponti wyobraził sobie mniejszą wersję w gamie „kolorów w sprayu”. Z tych odręcznych notatek oryginalnego projektu FontanaArte przedstawia Bilia Mini w nowych, zapierających dech w piersiach wariacjach chromatycznych.

Gio Ponti

Gio Ponti - zdjęcie projektantaGiovanni Ponti, lepiej znany jako Gio Ponti, urodził się w Mediolanie 18 listopada 1891 roku i po ukończeniu szkoły klasycznej zapisał się na Wydział Architektury Politechniki Mediolańskiej, ale ukończył studia dopiero pod koniec I wojny światowej. wojna, w której mimo wczesnego słabego zdrowia służył na froncie i z której zabrał kilka odznaczeń, liczne akwarele swoich towarzyszy broni i wspomnienia architektury Palladia, którą widział jako żołnierz. Po wojnie był blisko grupy „mediolańskich neoklasyków”.
Po ukończeniu Politechniki w Mediolanie ożenił się z Giulią Vimercati. Mieli czworo dzieci: Lisę, Giovannę, Giulio e Letizię i ośmioro wnucząt.
Pracował z fabryką ceramiki Richard-Ginori (do 1938), co dało początek nowemu rodzajowi produkcji. Zaprezentował klasyczne dzieła z porcelany i majoliki na I Międzynarodowej Wystawie Sztuk Zdobniczych w Monza w 1923 roku. Tutaj Ponti poznał krytyka Ugo Ojettiego, który później stał się punktem odniesienia dla jego rozwoju zawodowego.
Dom przy Via Randaccio, pierwszym domu zaprojektowanym przez Pontiego, w którym również mieszkał.
Swoją pierwszą praktykę otworzył u architekta Emilio Lancii (1927-1933). Jego „klasyczna formacja”, jak ją określił, i zamiłowanie do sztuki malarskiej (chciałby zostać malarzem) były początkiem wczesnego idiomu Ponti. Centralnym elementem jego stylu było nowe podejście do tematu domu. Były to lata Willi Bouilhet w Garches w Paryżu, w której łączył architekturę, wystrój wnętrz i dekorację.
Założył wraz z Gianni Mazzocchi pismo „Domus”. „Domus” był wyjątkowym ustnikiem, za pomocą którego można formułować i popularyzować nowe idee projektowe i architektoniczne. Koncepcja „włoszczyzny” wraz z bliskimi teoriami racjonalistycznymi doprowadziła go pod koniec lat dwudziestych do stworzenia pierwszych „typowych domów” zwanych emblematycznie „Domus”.Gio Ponti był wielbicielem krytyka Edoardo Persico.
Pamiętnymi epizodami z tej fazy były zaangażowanie Pontiego w wystawy Triennale w latach 1930, 1933 ("jego" Triennale), 1936, 1940 i 1951
Rozpoczął współpracę z "fabryką Luigiego Fontany" (rok później "Fontana Arte", która przejmie kierownictwo artystyczne).
Po zakończeniu jego zawodowej współpracy z Emilio Lancią, wraz z ukończeniem budowy wieży Rasini na Corso Venezia w Mediolanie, jego przyjaźń z malarzem Massimo Campiglim zaczęła się rozwijać. nabiera coraz większego znaczenia.
Rozpoczyna współpracę z Antonio Fomaroli i Eugenio Soncini (1933-1945).Współpraca ta doprowadziła do wielu ważnych projektów i konstrukcji: budynków szkolnych (Szkoła Matematyki na kampusie Uniwersytetu Rzymskiego oraz Wydział Pisma i Dziekanaty Uniwersytetu w Padwie), biurowce (budynek Montecatini) i budynki mieszkalne (Marmont House w V.le Gustavo Modena w Mediolanie i Villa Donegani w Bordighera). Te lata przyniosły również ogromny sukces w meblach, w dziedzinie, w której łączył funkcjonalną efektywność z formalną elegancją.
Rozpoczyna pracę dydaktyczną na kursach projektowania wnętrz, wyposażenia i dekoracji na Politechnice w Mediolanie (od 1936 do 1961).< br /> Ponti poznał Bernarda Rudofsky'ego. Rozpoczęła się kolejna faza projektowania, charakteryzująca się odniesieniami do ideału architektury śródziemnomorskiej i promowaniem zbieżności między sztuką a przemysłem.
Opuszczając tymczasowo „Domus”, Ponti stworzył czasopismo „Stile”. Jego rola jako redaktora do 1947 roku dała mu kolejną okazję do szerzenia kultury artystycznej i architektonicznej, będącej częścią jego próby stworzenia nowej „kultury życia domowego”. zainteresowanie sztuką dekoracyjną (współpraca m.in. z Venini i De Poli), a także malarstwem i scenografią.We wczesnych latach powojennych z jednej strony był intensywnie zaangażowany (zarówno w teorii, jak i praktyce) w tę problematykę rekonstrukcji, a z drugiej odnowienia własnego języka formalnego: objętość ustąpiła miejsca. Stałym zajęciem tego okresu było poszukiwanie jasności i płynności przestrzennej.
W 1952 roku praktyka Ponti, Fornaroli, Rosselli
W 1954 r. Ponti wynalazł nagrodę Compasso d'Oro iw tym samym roku był zaangażowany w tworzenie dla swojego partnera i zięcia Alberto Rosselli z magazynu „Stile Industria”. „fi nieskończona forma” stała się kluczowa dla wszystkich jego prac, od najmniejszego projektu produktu do najwspanialszego dzieła architektury, teorii skodyfikowanej w jego ukochanym „kształtu diamentu”. Jego praca w meblach osiągnęła szczyt dzięki tak zwanym „zorganizowanym ścianom” i kompozytowym meblom. Wynalazki te znalazły przykładowe zastosowania w jego niezwykłych willach z początku lat pięćdziesiątych: Villa Planchart i Villa Arreaza w Caracas; Villa Nemazee w Teheranie.
W 1956 zbudował swoje powszechnie uznane arcydzieło: wieżowiec Pirelli.
W 1957 Ponti opublikował „Pochwała architektury”, esej w formie pamiętnika. zaprojektował dom przy Via Dezza, sąsiadujący z pracownią, w której odtąd miał mieszkać, w mieszkaniu będącym wyrazem jego „kultury życia”, jego pasji i tematów.
Jego budynki sakralne, mediolańskie kościoły San Francesco z 1964 roku i San Carlo Borromeo z 1966 roku były dowodem tendencji do dematerializacji i wyczekiwali niektórych jego prac w nadchodzącej dekadzie. W latach 60. Ponti odwrócił swoją uwagę od Ameryki Łacińskiej na Wschód, wybudował budynki ministerialne w Islamabad w Pakistanie i willę dla Daniela Koo w Hongkongu oraz zaprojektował szereg ważnych frontów domów towarowych w Singapurze, Hongkongu i Eindhoven w Holandii .
Gdy zbliżał się do osiemdziesiątki, Gio Ponti wciąż tworzył zapadające w pamięć dzieła, w tym przede wszystkim Katedra w Taranto (1970) i ​​Muzeum Sztuki w Denver: jego architektura przybrała teraz formę cienkiej perforowanej blachy. Malował też na pleksiglasie, składał się z cienkiej jak wafel blachy i projektował tkaniny, podłogi i fronty. Dominował kolor.
Zmarł w domu przy Via Dezza w Mediolanie, 16 września 1979 r.

Filmy

Tagi

FontanaArte, Gio Ponti, żółć, Oświetlenie wewnętrzne, Lampy stołowe, lampa stołowa, Lampy stołowe w stylu współczesnym, Metalowe lampy stołowe, Szklane lampy stołowe, Lampy stołowe z dmuchanego szkła, Lampy stołowe ze szkła satynowego, Bezpośrednio-pośrednie lampy stołowe, Lampy stołowe LED

Musisz się zalogować w celu pobrania załączników.    Zaloguj się

 

Jeśli jesteś zainteresowany plikami / modelami tego produktu napisz na [email protected]*

Karty techniczne

Modele 3D

* dostępność plików i modeli na zapytanie

Napisz opinię

Lampa stołowa Fontanaarte Bilia Mini

Lampa stołowa Fontanaarte Bilia Mini

Bilia Mini to lampa stołowa z rozproszonym światłem bez ściemniania. Malowana metalowa rama. Klosz z białego dmuchanego szkła z satynowym wykończeniem. Przezroczysty kabel zasilający, wtyczka i przełącznik. Europejska wtyczka dwubiegunowa. Żarówka nie jest dołączona. Szczegóły techniczne: KLASA ENERGETYCZNA: A++ >> E ZALECANE ŹRÓDŁO: LED 1x6W G9 (2700K, 470Lm) WYPRODUKOWANO WE WŁOSZECH KABEL POKARMOWY Transparentny Dostępne kolory: Satynowy nikiel szczotkowany biały - Mosiądz, biały - Czarny - Niebieski - Czerwony - Zielony - Żółty - Biały - Błyszcząca miedź - Błyszcząca czerń Nic więcej niż kula, osadzona w pozornie niemożliwym akcie równowagi, na stożku, który służy za podstawę. Jedna z wielu magicznych sztuczek kompozycyjnych Gio Pontiego, zaprojektowana w 1932 roku. Zrównoważenie dwóch elementarnych form geometrycznych daje oryginalny, idealnie proporcjonalny obiekt. Bezpretensjonalna kompozycja, wzbogacona niezwykłą równowagą proporcji i stylową dyskrecją nieodblaskowych materiałów. Światło jest rozproszone i waloryzowane geometryczną prostotą projektu. Projektując Bilię, Gio Ponti wyobraził sobie mniejszą wersję w gamie „kolorów w sprayu”. Z tych odręcznych notatek oryginalnego projektu FontanaArte przedstawia Bilia Mini w nowych, zapierających dech w piersiach wariacjach chromatycznych.

Lampy na zamówienie

lampy na zamówienie


Payments

Firma Maximus Design to przedsiębiorstwo rodzinne, którego korzenie sięgają lat 70-tych ubiegłego wieku. Protoplastami firmy są nasi dziadkowie, Teresa i Franciszek Wawrzyniakowie, którzy w Poznaniu rozpoczęli działalność rzemieślniczą od produkcji abażurów. Następnie działalność została poszerzona o produkcję lamp. W roku 1996, rozpoczęła się działalnością handlową. Efektem tego było powstanie Salonu Oświetleniowego w Głogówku.

Dzięki systematycznemu poszerzaniu oferty handlowej, a także zdobywaniu wiedzy technicznej staliśmy się liderem w tej części Polski w zakresie doradztwa technicznego oraz projektowania oświetlenia do wnętrz jaki i na zewnątrz budynków.

Właścicielem serwisu i administratorem danych osobowych jest 7 Regnum Group Damian Wawrzyniak, z siedzibą w Głogówku przy ul. Pasternik 4F, 48-250 Głogówek