Lampa wisząca Oluce Canopy - 422

Oluce Canopy - 422

Lampa wisząca aluminiowa fluorescencyjna ze światłem pośrednim

Projektant: Francesco Rota
Rodzaj: Lampa wisząca
Rok produkcji: 2009

Dane techniczne

90 mm

Opis

„Canopy” oznacza płytę sufitową: najprostszy i najbardziej zaniedbany element projektu światła, ten, który nałożony na sufit zakrywa wychodzący drut, jest teraz wzmocniony (w rzeczywistości projekt został opracowany z płyty sufitowej używany w Oluce): ujawnia się jego symboliczna moc. Powiększony, uwielbiony możliwością pokolorowania wewnętrznie, zamienia się w odbłyśnik ważnej lampy wiszącej. Do tej pory oznaczałoby to jedynie nowy kształt. Wynalazek jednak polega na zastosowaniu źródła, lampy „circolina” lub okrągłej. Specjalna żarówka, chroniona metalowym dyskiem, emituje niezwykle miękki i tajemniczy blask. „Canopy” czerpie z ważnej lampy wiszącej w historii wzornictwa, a mianowicie „Sonora” Vico Magistrettiego, aby zrewolucjonizować swój kształt i zasady techniki oświetleniowej.

Lampa wisząca dająca pośrednie światło fluorescencyjne. Ekran odbłyśnika i abażuru z lakierowanego metalu w kolorze białym lub dwukolorowym lub metalowego brązu. Wykończenie: biały z zewnątrz-biały wewnątrz / biały zewnętrznie-żółty wewnątrz/brąz zewnętrznie-biały wewnątrz. Wykończenie w kolorze na zamówienie, dostępne dla ilości min. 10 sztuk.

1 x max 55W (2GX13)
Ø 90 cm.
Ø 35,46"

Konstrukcja: metal
Kolor konstrukcji: biała, brąz( ccc333) Klosz/odbłyśnik: aluminium
Kolor klosza/odbłyśnika: biały/biały, biały/melon, brąz/melon
Certyfikaty: CE, UL

Francesco Rota

Francesco Rota jest projektantem wnętrz i produktów z siedzibą w Mediolanie. Urodził się w 1966 roku, w 1994 ukończył projektowanie produktu w Art Center College of Design w La Tour de Peilz (Szwajcaria), a w 1998 otworzył własne studio w Mediolanie, gdzie nie ogranicza swojej pracy tylko do jednej dziedziny. Sekret jego wieloletniego sukcesu tkwi w szerokim zakresie jego zainteresowań: produkt, meble, oświetlenie, salony, biura, wnętrza mieszkalne, eventy itp. W 2004 roku wykładał na studiach magisterskich w Istituto Europeo di Design we współpracy z Magis. W 2013 roku został dyrektorem kreatywnym Lapalmy. Oprócz wprowadzania nowych produktów dla marki, dąży do umocnienia jej pozycji na najbardziej wymagających rynkach światowych – w Europie, Ameryce Północnej i na Dalekim Wschodzie. Na przestrzeni lat Francesco współpracował z wieloma uznanymi markami, takimi jak m.in. Bals Tokyo, Barilla, Driade, Fiat, Frag, John Richmond, Knoll International, Lapalma, Lema, Living Divani, L'Oreal Paris, Malo, Martini & Rossi, Mercedes Benz, Moroso, Paola Lenti, Oluce, Versus. Długoletnia współpraca Francesco z Paolą Lenti i Lapalmą była niezwykle owocna. Otrzymał trzy wyróżnienia za Compasso d'Oro za 'Linea' i 'Island' i 'ADD', które dziś znajdują się w Historycznej Kolekcji ADI Compasso d'Oro Award. Produkty „Kanji” i „Move” zostały nagrodzone The Good Design Awards w 2016 roku, a „Screen” otrzymał nagrodę WallPaper* Design Award w 2017 roku. Francesco otrzymał również Specjalne Wyróżnienie dla German Design Award za produkt „Daydream”, „DODAJ”, „Kanji” i „Przenieś”; Nagroda Red Dot Design Award za „ADD” i „Kanji” w 2016 r. oraz „Uptown” w 2017 r., Muuuz International Design Award za produkty „Frame On” i „Smile” oraz nagrody za najlepszy projekt wnętrz roku 2014 za produkt 'Chmura'. W 2013 roku został finalistą nagrody Wallpaper Judges w kategorii „Projektant Roku”. Autentyczne wartości włoskiego designu – komfort, prostota, funkcjonalność i atrakcyjność wizualna, są integralną częścią filozofii Francesco i są obecny we wszystkich swoich dziełach. Często czerpie inspirację z piękna przemysłowych procesów produkcyjnych, a także z estetyki popularnych, kultowych projektów. Produkty Francesco można określić jako eleganckie, czyste formy nienaruszone przez czas i modę. Projektuje dla różnych firm i środowisk, ale zawsze z wrodzonym wyczuciem kompozycji, delikatnym upodobaniem do koloru i naciskiem na funkcjonalność. Jego prace mają na celu dopełnienie ich oprawy i przyczynienie się do ogólnego poczucia komfortu. Ten wysiłek projektowy jest bardzo doceniany nie tylko przez jego partnerów, ale także przez publiczność, o czym świadczy rosnące zainteresowanie jego twórczością. Brał udział w kilku wystawach odbywających się na: St. Etienne Biennale du Design Hannover Messe, Triennale di Milano, Reggia di Venaria Reale Torino, Moss New York, Material Connection New York, Biennale di Architettura Venezia, Royal Academy of Arts London, The Merchandise Mart Chicago, Miami Design District, Biltmore Fashion Park Phoenix, Bellerive Museum Zurych. Ponadto wykonał instalacje przestrzenne dla Daimlera Chrysler_Mercedes Benz podczas 8. Międzynarodowej Wystawy Architektury w Wenecji w The Corderie dell'Arsenale w 2004 roku oraz „Terrazza Martini” dla Martini&Rossi podczas 62. Międzynarodowej Wystawy Kinematografii Sztuka w Wenecji w 2005 roku.

Filmy

Tagi

Musisz się zalogować w celu pobrania załączników.    Zaloguj się

Jeśli jesteś zainteresowany plikami / modelami tego produktu napisz na [email protected]*

* dostępność plików i modeli na zapytanie