ISAMU NOGUCHI

Produkty projektanta: Isamu Noguchi

Isamu Noguchi (1904–1988) był jednym z najważniejszych i najbardziej cenionych przez krytyków rzeźbiarzy XX wieku. Przez całe życie eksperymentów artystycznych tworzył rzeźby, ogrody, projekty mebli i oświetlenia, ceramikę, architekturę i dekoracje. Jego twórczość, zarówno subtelna, jak i odważna, tradycyjna i nowoczesna, wyznaczyła nowy standard reintegracji sztuki.
Noguchi, internacjonalista, przez całe życie dużo podróżował. (W późniejszych latach studiował zarówno w Japonii, jak iw Nowym Jorku). Odkrył wpływ wielkoskalowych robót publicznych w Meksyku, ziemistej ceramiki i spokojnych ogrodów w Japonii, subtelnych technik pędzla w Chinach i czystości marmuru we Włoszech. Wszystkie te wrażenia włączył do swojej pracy, w której używał szerokiej gamy materiałów, w tym stali nierdzewnej, marmuru, żeliwa, drewna balsy, brązu, blachy aluminiowej, bazaltu, granitu i wody.
Urodzony w Los Angeles w Kalifornii, z matką Amerykanką i ojcem Japończykiem, Noguchi mieszkał w Japonii do trzynastego roku życia, kiedy przeniósł się do Indiany. Podczas studiów premedycyny na Columbia University uczęszczał na wieczorne zajęcia rzeźbiarskie w Lower East Side w Nowym Jorku, jako mentor dla rzeźbiarza Onorio Ruotolo. Wkrótce opuścił uczelnię, aby zostać rzeźbiarzem akademickim.
W 1926 roku Noguchi zobaczył w Nowym Jorku wystawę prac Constantina Brancusiego, która dogłębnie zmieniła jego kierunek artystyczny. Dzięki stypendium Johna Simona Guggenheima Noguchi wyjechał do Paryża i od 1927 do 1929 pracował w pracowni Brancusiego. Zainspirowany redukcyjnymi formami starszego artysty, Noguchi zwrócił się w stronę modernizmu i swoistej abstrakcji, nadając swoim wysoko wykończonym dziełom liryczny i emocjonalny wyraz oraz aurę tajemniczości.
Twórczość Noguchi nie została uznana w Stanach Zjednoczonych. do 1938, kiedy ukończył wielką rzeźbę symbolizującą wolność prasy, która została zlecona dla budynku Associated Press w Rockefeller Center w Nowym Jorku. Był to pierwszy z wielu słynnych robót publicznych na całym świecie, od placów zabaw po place, od ogrodów po fontanny, co odzwierciedlało jego wiarę w rzeźbę o znaczeniu społecznym.