Krzesło Edra Favela

Edra Favela

Krzesło drewniane z podłokietnikami

Rodzaj: Krzesło
Projektant: Estudio Campana
Kod produktu: FAV010

Opis

Bez wewnętrznej ramy Favela jest wykonana z wielu listew z naturalnego drewna,
sosna do użytku wewnątrz, teak również na zewnątrz. W obu przypadkach listwy są przybijane ręcznie jeden na drugim, w przypadkowym układzie, który sprawia, że ​​każde krzesło różni się od drugiego.
Piękno Faveli tkwi w doborze naturalnych materiałów w połączeniu z pozorną prostotą konstrukcji .
Fotel to w rzeczywistości efekt tygodnia pracy i ogromnej wiedzy manualnej.

Rzemiosło jest niezbędną metodą pracy, aby zapewnić jakość edry, najstarszą i najnowszą, i to wiedza jest przekazywana poprzez rzemiosło: praca jest wykonywana zgodnie z projektem high-tech, z myślą o dobrych umiejętnościach manualnych, które zawsze istniały w Toskanii. Wskazówki to jedyny sposób na zapewnienie najwyższej jakości. Ręce mogą wyczuwać, dostosowywać, budować, przekazywać i osiągać cele, których maszyny po prostu nie mogą. 
Niezbędna równowaga między technologią a pięknem, między rozumem a natychmiastowym zachwytem.
To jedna z wartości edry: pasja, która tworzy najwyższą jakość.
Ten, który należy do jej ziemi, Toskanii , serce Włoch, które dało światu arcydzieła renesansu
W firmie edra tkaniny i tapicerki są nieodłączną częścią każdego projektu pod względem inżynieryjnym i estetycznym, a nie tylko modnymi czy kolorowymi okładkami.
Każdy produkt w Kolekcji poprzedzony jest szeroko zakrojonymi badaniami nad idealnym pokryciem w celu uzupełnienia ich cech dotykowych i technologicznych: edra opracowuje i projektuje materiały, które mogą być pomocne w każdym projekcie, a następnie produkuje je na wyłączność, aby były idealny do swoich kolekcji.

Estudio Campana

Założone w 1984 roku przez braci Fernando (1961) i Humberto (1953) Campana, studio Campana zdobyło krajowe i międzynarodowe uznanie za projekty mebli i intrygujące elementy. W 2019 roku studio obchodziło 35. rocznicę powstania, uznawanego za pioniera przełomowego designu, co doprowadziło do stworzenia przełomowego języka w swojej dziedzinie. Ich praca, silnie zakorzeniona w brazylijskiej kulturze i tradycjach, niesie ze sobą uniwersalne wartości, takie jak wolność i godność człowieka, poprzez poszukiwanie tożsamości poprzez doświadczenia życiowe. Wcielając ideę transformacji i odkrywania na nowo, ich proces twórczy podnosi szlachetność codziennych materiałów, wnosząc nie tylko kreatywność do projektu, ale także brazylijskie cechy - kolory, mieszanki, twórczy chaos - triumf prostych rozwiązań, w artystycznym i poetycko. Z siedzibą w Sao Paulo, studio Campana nieustannie bada nowe możliwości w zakresie projektowania: od produkcji mebli po architekturę, architekturę krajobrazu, modę, scenografię i wiele innych. Tworzy mosty i dialogi, w których następuje wymiana informacji to także źródło inspiracji. Współpracując z różnymi markami i branżami oraz współpracując ze społecznościami i artystami na całym świecie, utrzymuje świeży repertuar Campany. „Project 66” był ich pierwszym międzynarodowym pokazem z udziałem Ingo Maurera, którego kuratorem była Paola Antonelli, w MoMa w Nowym Jorku , w 1998 roku. Ideą wystawy było połączenie dwóch projektantów o bardzo odmiennych pochodzeniu, których łączyła ta sama poetyka. Krzesłem „Vermelha”, również w 1998 roku, przypieczętowali swoje pierwsze partnerstwo z firmą Edra we Włoszech. Od tego czasu każdego roku nowe produkty i koncepty są wprowadzane na rynek we współpracy z międzynarodowymi markami, takimi jak Alessi, Artemide, Baccarat, Bernardaud, Bisazza, Edra, Fendi, Ghidini 1961, H. Stern, Lasvit, Lacoste, Louis Vuitton, Melissa, Venini , Vibram. W 2002 roku Campana zaczęła tworzyć własną linię limitowanych edycji i unikalnych elementów, ręcznie robionych w studio w Sao Paulo. Te specjalne edycje reprezentowane są przez międzynarodowe galerie, m.in. Friedman Benda w Nowym Jorku, Carpenters Workshop Gallery w Londynie i San Francisco, Galleria Giustini/Stagetti w Rzymie oraz Firma Casa w Sao Paulo. Projektowanie wnętrz, architektura i architektura krajobrazu stały się coraz ważniejsza część portfolio Estudio Campana. Café Campana w Musée d'Orsay (Paryż), Kawiarnia w Operze w Sao Paulo, New Hotel (Ateny), lobby, sklep z projektami i audytorium w Lobby Muzeum Stedelijk ('s-Hertogenbosch), Iniala Beach House (Phuket), i sklep Ezop (Sao Paulo); Sklep Sarah Chofakian (Sao Paulo), sklep Camper firmy Campana: Berlin, Barcelona, ​​Londyn, Florencja, Saragossa, Nowy Jork, Sao Paulo; Scenografia na letnią edycję Sao Paulo Fashion Week (2013), to jedne z nielicznych ich zleceń wnętrzarskich i architektonicznych. Głównym punktem ich projektów małej architektury są ogrody agencji reklamowej J. Walter Thompson oraz Salon Firmowy Casa Casa. i fasada Galerii w Sao Paulo; oraz Katedra Bambusowa w hotelu Fazenda Catucaba w Sao Luiz do Paraitinga. Wśród rzeźb miejskich i przełomowych projektów można wymienić instalację The John Madejski Garden w Victoria & Albert Museum w Londynie (2007), „La Gloriette” dla Veuve Clicquot na targach meblarskich w Mediolanie (2010), instalację „Brachina” w Pekinie Design Week (2012), rzeźba miejska w budynku Habitarte w Sao Paulo oraz instalacja „Sleeping Piles” w FuoriSalone (2019). W dziedzinie mody Campana podpisała kolekcję dla brazylijskich jubilerów H. Sterna (2001) . Od piętnastu lat współpracują z Melissą przy tworzeniu obuwia i akcesoriów. W latach 2009 i 2012 na nowo zinterpretowali tradycyjną koszulkę polo LACOSTE w ekskluzywnych edycjach. Stworzyli również szafkę podróżną „Maracatu”, fotel bujany „Cocoon”, sofę „Bomboca” i krzesło „Bulbo” dla Louis Vuitton Cykl „Objets Nomades” od 2012 roku, z corocznie wprowadzanymi nowymi utworami. Współpraca artystyczna obejmuje tworzenie kostiumów do baletu „Wirtualnie tam” prowadzonego przez Performa Visionaries w Mana Contemporary w New Jersey (2016), scenografii i kostiumów za spektakl „Metamorfoza” Marseille National Ballet (2007) oraz scenografię do musicalu „Piotruś i Wilk”, prezentowanego w Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku (2008). ' i 'trywialne' były podstawą kilku wystaw. Humberto i Fernando byli kuratorami wystawy „Jardim de Infância” (Przedszkole) w Museu de Arte Moderna de Sao Paulo (2009) oraz „Campana Brothers Select: prace ze stałej kolekcji” w Cooper-Hewitt Museum w Nowym Jorku ( 2008). Utwory Campana są częścią stałych kolekcji renomowanych instytucji kulturalnych, takich jak Centre Pompidou i Musée Des Arts Décoratifs, Paryż, MoMa, Nowy Jork, Museum of Modern Art of Sao Paulo i Vitra Design Museum, Weil am Rhein. Bracia Campana są obecnie wymieniani jako jedni z najlepszych światowych architektów-ikony na targach Interni (2018). W 2015 i 2014 roku Wallpaper zaliczył ich odpowiednio do 100 najważniejszych i 200 największych profesjonalistów od projektowania. W 2013 roku zostali wymienieni przez magazyn Forbes wśród 100 najbardziej wpływowych osobistości brazylijskich. W 2012 roku Fernando i Humberto Campana zostali wybrani do nagrody Komitetu Colberta w Paryżu; uhonorowany przez Design Week w Pekinie; otrzymał Order Zasługi Kulturalnej w Brazylii, został odznaczony Orderem Sztuki i Literatury przez francuskie Ministerstwo Kultury oraz wybrany Projektantami Roku przez Maison & Objet de Paris. W 2008 roku otrzymali nagrodę Design/Miami Designer of the Year.

Filmy

Tagi

edra, Estudio Campana, Favela, Meble ogrodowe, Krzesła, Stoły i krzesła, Krzesła ogrodowe, Krzesło, Krzesło ogrodowe, Krzesła w stylu współczesnym, Krzesła drewniane, Krzesła z drewna tekowego, Krzesła sosnowe, Krzesła z podłokietnikami, Krzesła ogro